Udstillinger
Summer in the city, med bl.a. Lars Svanholm. Galleri Silkeborg
Fuldt hus (med bl.a. Håkan Nystrøm og Erik Mortensen), Galleri Brænderigården, Horsens
Galleri Brænderigården, Horsens
Arkitektfirmaet C.F. Møller, Århus
galleriV58, Århus
Åbyhøj Bibliotek
Smykkegalleriet, Århus.
Hovedopgaver
Illustrationer, websites og logoer for bl.a. Blood Axis, Pladekisten, Tania Witt, Culturesheart, Liné Thordarson, Remix.kwed.org, AIA Tranbjerg, SMiL (DK), High Technology Publishing, The Asylum (USA), Nearside Games (Irland/USA), Hammerdog Games (USA), Fractal Dimensions (USA), Chaosium Inc. (USA) og mange andre.
Har som forlagsejer for Temptation Publishing og Stillborn stået bag: Blændende Mørke/Den sidste romantiker (m. Stefan Brink), ”Boom”, ”B-Magazine”, ”Vicious Circle” samt flere spiludgivelser.
Repræsenteret i den internationale udgivelse om moderne karakterdesign ”Pictoplasma” udgivet af Die Gestalten Verlag, Tyskland.
Illustrator og grafisk projektleder i UNI•C - Danmarks it-center for uddannelse og forskning og har arbejdet med flere af de største danske websites og applikationer indenfor uddannelse og undervisning samt adskillige trykte udgivelser.
Uddannelse
"Den sorte skole" kursus i grafiske tryktekniker, Århus Kunstakademi (lærer Bo Mølgaard)
IT-projektleder
Richard Williams Animation Master Class, Den Europæiske Filmhøjskole
Kursus i grafisk trykkekunst, Grafisk Skole, Århus
Bachelor i middelalderarkæologi, Aarhus Universitet.
Anmeldelser og tekster
Fra kataloget til "Summer in the city" på Galleri Silkeborg
"John Mirlands malerier rummer en [...] anden dramatik. Han skildrer i bogstaveligste forstand mennesket i forskellige emotionelle situationer ved hjælp af en stærkt realistisk malemåde."
Fra udstillingskataloget til "Summer in the city"
Fra kataloget til "Fuldt hus"
af Bente Hammershøy, kunsthistoriker
"[...] Som deres billedpendanter fra John R. Mirlands hånd, hvad angår afbildning af mennesker, viser malerierne total magtesløshed og emotionel oprørthed som i ”Heiligenbild 2,”hvor helgenens pinagtige dødskval kommer helt tæt på beskueren i den overvirkelige, fabuløse beskæring af den hellige mands ansigt.
Judas’ totale kraftesløshed og kapitulation efter hans erkendelse af det fuldbyrdede forræderi viser John R. Mirland fremragende ved beskæringen af den til jorden ned ad væggen glidende skikkelse. Ydermere lader kunstneren Judas’ beklædningsfarve glide overnaturligt sammen med baggrundens farvesætning for til sidst at lade den forsvinde ud til højre, ud i Helvedes mørke.
[...] Dette er en fornem illustration af et barns afmagt (om "Kindergarten Alpha").""
Mentale landskaber – om John R. Mirlands billedunivers
af Tom Jørgensen (Eikon Kunstformidling), redaktør for Kunstavisen m.m
John R. Mirlands billedverden er naturalistisk i den forstand, at hans motiver forestiller ting fra den genkendelige virkelighed: mennesker, fysiske rum og landskaber. Men den er ikke realistisk. Han er ikke ude på at skildre verden i et 1:1 størrelsesforhold på samme måde som fotografiet gør det. Som et blot og bart aftryk. John R. Mirlands malerier skildrer mentale tilstande, forestiller mentale landskaber.
For at understrege denne ikke-realistiske pointe arbejder han i sine malerier hovedsagelig med gråtoner og brug af markante lys/skygge-virkninger. Så vi kan se, at dette ikke er den fysisk genkendelige virkelighed, men en kunstnerisk bearbejdelse af den.
Når John R. Mirlands malerier handler om mentale tilstande, er det, fordi hans kunst har et eksistentielt budskab. Han er en eksistentielt arbejdende kunstner. Noget, der kommer til udtryk på flere forskellige måder alt efter de motivkredse, han opererer med.
I hans figurmaleri ser vi mennesker i forskellige følelsesmæssige situationer. Med hyppig brug af de ekstreme nærbilleder og usædvanlige billedbeskæringer, som vi bl.a. kender fra filmgenren, viser John R. Mirland menneskelig ensomhed og afmagt på den mest uafrystelige måde. Graden af fortvivlelse varierer fra billede til billede anskueliggjort ved lyssætningen. I de mest pessimistiske er scenen henlagt i et klaustrofobisk mørke. Lyset falder som et grelt spotlight på personen, der nærmest skriger sin afmagt ud mod beskueren. Beskueren, som på sin side heller ikke kan undslippe denne konfrontation med ekstrem fysisk og sjælelig smerte. Medmindre, naturligvis, vi vælger at slippe for denne konfrontation ved simpelthen at undlade at kigge på maleriet. Hvorved vi, bevidst eller ubevidst, har truffet et eksistentielt valg, det værende sig i nok så lille en målestok. I andre malerier derimod synes lyset at komme fra en anden kilde end det koldt registrerende spotlight og virker her som et i hvert fald potentielt set forklaringens lys. Et håb om en frelse fra den klaustrofobiske situationen, den portrætterede befinder sig i.
Det samme kan siges om de mennesketomme interiørs, der er John R. Mirlands andet hovedmotiv. Her er det bare lyset og mørket selv, der er hovedpersoner i et eksistentielt drama om afmagt, håb og frelse. Det er desuden interessant, at John R. Mirland her benytter sig af den samme symbolske brug af vinduer, døre og trapper som de nederlandske barokkunstnere og vores egen Vilhelm Hammershøi og dennes bror Svend Hammershøi.
Endelig benytter John R. Mirland sig af landskabsgenren til at udtrykke sin eksistentielt betonede tilgang til kunsten. I disse malerier, hvor gråtoneskalaen er forladt til fordel for en fuldspektret farveskala, er det i det atmosfæriske perspektiv og i det pludselige lysfald fra himmelen, at håbet om frelse manifesterer sig. Det er i det hele taget i disse store landskabsvuer, befriet fra såvel fysisk som mental indespærring, at befrielsen og forløsningen kommer. Det er i naturens, i Altets, store drama, at vi skal genfinde meningen med livet med al den ydmyghed og håb om forløsning, som dette indebærer. Det er i en sådant perspektiv, at man skal aflæse John R. Mirlands kunstneriske univers
Etiketter: mirland katalog svanholm brænderigården galleri silkeborg illustration den sorte skole
Forside / Home
Mennesker/People
Landskaber/Landscapes
Interiør/Interior
Abstrakt/Abstract
Shop
